Cine: Reda Kateb lidera un gran atraco en "The Ultimate Heist", un thriller danés de vanguardia.

¿Cómo llegaste a participar en esta película de acción danesa? Un enfoque bastante atípico...

Recibí un correo electrónico del director Frederik Louis Hviid con el guión, escrito pensando en mí para este papel. Nos conocimos por videollamada y luego en Copenhague para un día de debates. Luego descubrí su primera película, Shorta , cuyo enfoque sensorial y visual me gustó. Me dieron ganas de embarcarme en una aventura en el extranjero, en otro idioma, con una forma diferente de hacer películas.

¿Cuál es la principal diferencia en el enfoque de esta película de acción?

Sobre todo en decisiones formales audaces, como la secuencia inicial, donde lidero el ataque a un camión blindado. La cámara permanece dentro, sin cortar, lo cual es raro y emocionante para un actor, especialmente en una escena de acción con autos y disparos. Buscábamos la toma perfecta Sólo para este pasaje, pasamos una mañana ensayando la coreografía. Es raro tener tanto tiempo para ensayar, pero era necesario para que todo funcionara.

¿Hablaste de estética en tu primer encuentro con Frederik Louis Hviid?

No necesariamente de inmediato. La primera vez escucho principalmente el origen del proyecto, por qué me eligió, qué quiere decir. Allí me contó una historia real ocurrida en Dinamarca, un robo que impactó a la gente por su audacia en una sociedad crédula. Los países escandinavos valoran el civismo y, en aquella época, había una especie de ingenuidad con poca seguridad. Este acontecimiento ha sacudido esa confianza. Así que discutimos la realidad antes de abordar la ficción.

Tu personaje, el formidable Slimani, está inspirado en el verdadero ladrón. ¿Lo conociste antes del rodaje?

No, no lo necesitaba ni lo quería. No sé qué me habría aportado el conocerlo para interpretarlo. Me interesaba principalmente la riqueza del papel y no su lado "malvado". Los personajes complejos con lados oscuros son interesantes. Una escena violenta con su esposa me hizo reflexionar, pero refleja la realidad del ladrón, lejos de la imagen romántica de los bandidos. La película muestra a criminales estructurados en su trabajo, pero sociópatas en sus vidas, lo cual es fascinante.

Interpretar una escena violenta, lejos de la imagen humanista que proyectas, ¿era eso todavía inusual?

Interpretar la violencia requiere mucha confianza con los compañeros y el director. Con mi pareja todo estaba enmarcado, coordinado con el director de especialistas. Representamos la violencia, pero en un entorno seguro, para poder involucrarnos plenamente.

También estuviste detrás de la cámara con On a Wire , que hablaba sobre la risa del médico. ¿Este proyecto ha cambiado tu relación con la actuación y planeas regresar detrás de la cámara?

Digamos que ahora soy más empático con los directores. Entiendo mejor sus preocupaciones. También aprendí que el rodaje proporciona el material, pero la película también se construye durante el montaje. Por ahora no tengo otros proyectos como director, pero me gustaría encontrar una historia tan fuerte como On a Wire . Podría llegar en seis meses, un año o más tarde... Mientras tanto, estoy ocupado como actor en el cine –estaré en la próxima Jean-Paul Salomé– y también en el teatro.

Nuestra opinión

Un equipo de ladrones experimentados prepara meticulosamente un gran robo. Un robo rápido, brutal, sin problemas y sin dejar rastro. Pero un error lo cambiará todo. Tienes que renunciar a todo, desaparecer. AHORA…

A la cabeza de la nueva generación escandinava especializada en películas de musculosos, Frederik Louis Hviid se hizo un nombre con el thriller de 2021 Shorta , que gira en torno a dos policías atrapados en disturbios. Igualmente atrevida, The Ultimate Heist retoma una historia real que fue noticia en Dinamarca y que mostró los límites del sistema de seguridad.

Un punto que el cineasta plantea inteligentemente, sin olvidar, entre un asalto con furgoneta, una persecución y un robo espectacular, adentrarse en la vida cotidiana de estos delincuentes. Cuando están en grupo y se ponen manos a la obra, por supuesto, con sus complicidades pero también con sus desencuentros, así como en su vida privada, con sus familias. Una parte dramática que, sin evitar ciertos escollos, tiene el mérito de desarrollar al menos las psicologías y de diferenciar esta producción de las de masas. Las eficaces interpretaciones de Gustav Dyekjær Giese, que consigue sacar a relucir la humanidad de su personaje, y de Reda Kateb, en el papel de un líder impredecible, no son ajenas a esta interpretación. Una película bien hecha, por tanto, que, sin llegar a la perfección del modelo Heat , entretendrá a los fans del género y les mantendrá al borde de sus asientos durante unos momentos bellamente escenificados.

POR FREDERIK LOUIS HVIID (Dinamarca/Francia), con Gustav Dyekjaer Giese, Reda Kateb, Amanda Collin... Acción. 1h50. Nuestra opinión: 3/5.